日本的平面设计不仅在亚洲,在世界上也具有独特的风格,明治维新后,日本开始学习西方思想,通过融合自己的文化思想,产生了属于自己文化文化文脉的独特风格。 图形设计的实践者应该从优秀的文化中学习如何看待日本的图形设计,吸收精华,积累自己的风格。
1、丰富的色彩的碰撞
日式平面设计一个很显著的特点就是使用丰富的色彩来渲染呈现丰富层次的画面。丰富的颜色组合在日本式设计风格中很多见,你会看到很多充满活力且生动的配色方案。色彩的运用在日本文化中根深蒂固。如果能到原宿、新宿街头或充满活力的涩谷看一看,你会发觉到这种对色彩的爱早已经延伸到日本生活的每一个细胞里。
2、多视觉语言
另一个在日式设计中常用的技巧就是,采用日文和西方字符同时进行排版。当然这并不是最重要的特点,我们在日常的版式设计当中,也会经常使用中文和英文或混排模式互相搭配来增加作品的层次感。
3、字体版式的鲜明风格
由于各种因素,字体在日式设计的文化里与西方设计文化迥然不同。但日本文字系统的复杂性审美性都非常独特,。“设计日文的字体需要花很多的功夫,日本文字有方块字也有符号字,有他自己的审美标准,日本设计师通常在字体的感觉上会有自己独到的见解。
4、画笔描绘
日本书法传自于中国, 用毛笔描绘目前也是日式设计中另一屡见不鲜的主题,在餐厅等文化设计中非常常用,这个主题基本上是与日本传统书法相联系的,是一种被称为‘Shodou’艺术形式。在Shodou中,画笔描绘常常是混乱的、粗犷的。作为一个艺术形式,书法的风格,最大的特点就是非常具有文化特点,它没有既定的规则,是随性的创作。
5、渐变
灵活的渐变在日系平面设计中早就用到炉火纯青的地步。细微的颜色褪色并渗透到另一种颜色中去,这是一种常被使用的技巧,能赋予设计作品更多的生命力和色彩,渐变风格让设计的层次非常丰富,耐人寻味。
6、花卉图案
花卉也是日本文化中很重要的方面。在日本,花通常作为家族的象征被做成家徽,某些花卉及颜色象征着不同的理念、标志、情绪。日本的许多家庭都有养花插花的习惯,因此,我们可以看到许多的花和植物被用在日本的平面设计中。它们不仅有着象征意义,同时也有一定的装饰作用。
7、圆形象征
日本在很早的时代就产生了图形崇拜的文化,在国旗中也能看到这样的文化传承。对圆形的重新设计被运用到很多的领域当中。圆形,天生代表平衡与和谐的标志,是在日式设计中广泛应用的图形,圆形再日本的设计中非常常见,也是具有识别性的日本设计风格。
8、萌系文化
萌系文化作为在日本出现并发扬到全世界的特色深深地植入到了平面作品设计的理念当中。动漫是日本绝对风格的体现,动漫艺术融入设计中也屡见不鲜,这种“激萌又可爱”在日本的本土文化当中甚至一度占据这主导地位。从电视节目和商品到专业的商业设计,可爱的的动画形象到处都能看到。
9、拼贴与分层
与之前相同的是,这是日本视觉设计中已经表现出来的大倾向——拼贴元素,创造集合感效果。这也是目前平面设计中一个流行的趋势,便于塑造层次感和进行信息区分。通过将形状,画像等其他元素相互拼贴在一起,一个充满活力的,有趣的集合感的效果就出来了。试想,做一个极简的背景,然后再往里面添加元素。一个干净的巧妙组合,一个强大的概念和一个有趣的方法可以产生一些真正的引人注目的效果!
日本风格的平面设计其实要传达给我们,敢于创新实践的思路 ,尽管亚洲的艺术设计一度被西方盖过风头,但是以中日韩为中心的艺术地位正在日渐加强。
中日韩的设计风格也更符合国人的审美与认知,因此作为设计师我们更家需要向他们学习优秀的文化精神和视觉理念,日本的平面设计往往会有我们意想不到的大胆想法,能够给我们更多启发,或许能给到我们一些新的设计思路或者艺术创意。
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