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平面设计的原创作品怎么做
平面 设计 的原创作品怎么做很多刚入行的平面设计师都会问的一个问题:离开临摹,我感觉自己脑子里什么都没有,没有素材,没有参考,我感觉我什么都不会,怎么办。下面小编来告诉你平面设计的原创作品怎么做。前期模仿阶段建立素材库脑子里什么都没有,归根结底就是浏览量少,见过的好作品太少,大脑里没有储备。多看别人的作品不是为了以后方便抄袭,而是为了提高自己的审美和设计标准,为了寻找灵感以及避开别人的思路。建立自己的灵感库把你的素材库收集起来之后,再按创意手法、表现形式、行业、风格等进行分类。多加思考收藏了好的作品后,这些作品在脑海里走过一遍之后留下了些什么,是Feel good了,然后就没有了然后了吗?试着去提一些问题来思考,思考什么?思考这个作品为什么做的好。举个栗子,在网站上看到下面这个banner感觉做的不错为什么做的不错?是因为看着很有青春活力?还是视觉冲击力很强?或者是因为整体感觉不焦躁,很舒服?在你思考之后你就可以得出初步的结论:1.青春活力是因为→粉色及红色的配色2.视觉冲击力很强是因为→粉色中的黑色提高了视觉的冲击力3.不焦躁,很舒服是因为→背景的简单及图片选择当你每次看到好作品后都有这样的过程就行思考后,就可以进行第三步了。作品总结在你多次思考之后,你应该就能简单掌握一些规律,比如为了增强视觉效果可以用什么方法,想让页面舒服可以添加什么元素等等。学习与抄袭只有一步之遥,如果理解了出色作品的设计规律,再举一反三,就能设计出属于你自己的设计了。除此之外,对于风格类似的作品,也要多加去总结对比他们差别与共性,并且总结出规律。比如下面两个图,风格大相径庭,但信息处理排版上不尽相同,是信息体量不同的原因还是其他?这就要求你不断进行思考,不断训练,不断强化~后期创作阶段多角度的创意来源在大量的素材储备与总结之后,你就可以开始尝试设计自己的作品了。但在从模仿到创作自己作品的过程中,这里也有一些具体的、行之有效的方法你可以尝试使用。不管你是做什么设计,都得保证核心创意是自己的,如果用了别人用过的创意,即使只是创意撞衫,那也会被别人认为是抄袭。比如你要做个公益海报,关于酒驾,可能一下子就能冒出很多不错的想法,酒杯中的红酒泼出一副手铐的形状等等。虽然创意很ok,不过被人用了的梗再用当然不行,但是我们可以把别人的创意当做镜子去获得灵感,产生新的想法与创意。构图的通用性在平面设计中构图的形式概括来来概括去去也就十几二十种,例如:上下式、左右式、对角式、线性式、环绕式、平铺式、散点式、发散式等等。在想好了创意表现以后,可以去翻翻参考,看下哪些构图比较适合你的创意表现。借鉴色彩搭配色彩是可以通用的。在你设计你自己作品时,可以根据一些影视剧或者美术作品中去借鉴一些颜色配色,从而形成你独特的作品脱离电脑拿起纸笔不要一拿到需求就开始找参考。这样很容易让别人的作品限制了你的思路,你的设计也就不由自主地往别人身上靠。所以我们不妨先脱离电脑,拿起笔和纸来好好想一想设计需求的关键词有哪些?通过这些关键词我们能联想到什么元素?我们把这一切都写在纸上,先有了自己的思考之后再开始设计。原创平面设计作品要素原创分为三种!一种是艺术型,一种是结合原创型,最后一种是翻版型。艺术型:指的是哪怕是一条路径,一个图形都必须是自己设计或画出来的!加入自己的创意灵感完成一副设计作品堪称艺术型。原创型:有自己的设计构思,但需借助网络平台下载其它素材与自己的设计图结合达到自己满意的作品称为原创。翻版型:大部分素材都来自别人的素材加以修改一些变成自己的作品,而自己的设计灵感少的可怜,这种称为翻版型原创。平面设计原创作品制作要点1、有灵魂的设计要有自个的看法,并且用特有的方式方法充分表达出来。它不单单是一个佳作,它还象征着本人的领悟和情愫。2、话题难度,量力而为因而题目较浅得话会更显佳作普普通通,难以打动别人的眼光,太难懂又难以解析透彻,表述精辟不到位。因此选题目难度必须恰当。3、创新性创新的“新”可解释为结构方式上的新、表达手法上的新、设计立意上的新。因此扩展自己的写作思想,才可以作出大量的突破。4、互动性设计是必须与人发生必定的相互关系,并非是孤立存在的。例如人可以通过和设计的互动交流来体会到设计本身想传递的語言或是观点。特别注意选择內容防止內容多次重复,去除某些多余的內容,以防会造成視覺疲惫,让阅读者感觉內容都没有诱惑力,并且恰如其分的留空,会使佳作增加许多风韵。5、原创性和创造性紧密结合原创性还要让我们融合和效仿他人的创作,这儿的效仿指的是恰当的效仿,平面设计作品集制作全过程中,让我们需要的大量的是思索和技巧,领悟与透析,因而便需要原创性和创造性紧密结合,那样可以让阅读者感觉亲近和熟知,不容易感觉枯燥生疏,大家无须非要采用家喻户晓的東西,大家还可以探寻自个的线路,可以防止时兴要素,使自个的平面设计作品集可以盛开光采,别出心裁,令人耳目一新。
房交会展厅设计要求有哪些
房交会是比较常见的一种房产交易形式,房角可以刺激购房,推动经济增长。随着科学技术的不断进步,房交会展厅的设计也更加先进。那么房交会展厅设计要求有哪些?1、房交会展厅设计关乎成败的重要因素就是色彩的搭配,色彩是引起共鸣、感染参展者心理的重要原因。因此在色彩的选择和布置,一定要结合参展的时间和环境,已经展厅整体招聘情况。2、展会一般都会有很多企业参展,那么展厅的设计尽量做到简洁大方,太过负责的色彩和造型,容易产生视觉疲劳,无法达到醒目的效果。3、展厅的设计要突出设计理念,这就要求设计师对参展企业的文化、产品信息、市场定位等做详细透彻的了解,以此设计出符合企业要求,又能让参展者接受的展厅。
发展历程在数字展厅中有哪些表现形式
发展过程是企业成长的见证,展现了企业从成立到现在所经历的各种过程,是企业发展的重要见证,也是了解企业的重要依据。对于企业本身来说,也是值得纪念的。在企业数字展厅的设计中,尤其是上市公司的企业数字展厅,非常注重开发过程的展示。那么,在数字展厅的发展过程中,如何做得更好呢?下面分享一下发展过程在数字展厅的表现形式,供大家参考。 电子屏 电子屏是数字展厅设计中最常见的设备。在开发过程中,可以通过电子拼接屏或LED显示屏做成矩形显示屏。通过设计个性化的内容呈现,既能表达展示内容,又能吸引观众的注意力。比如郑桐电子品牌展厅里的设计的发展过程,就是每年都有一列高速列车缓缓通过,然后出现相应的象征性介绍。 互动投影 互动投影可在展示墙上、地面上、一侧或沉浸式空间中展示。在墙上,可以用手掌触摸每一年,然后会有当年发生的标志性事件的介绍;在地面上,观众走过的时候可以踩上某一年,那一年的内容介绍就会出现。 互动滑轨屏 互动幻灯屏是一种非常常见的展示媒介,用来展示数字展厅设计的发展。观众可以在iPad上选择想要了解的年份,然后幻灯片屏幕会滑动到相应的年份位置,播放当年的事件或成就。 油墨导电 墨水导电显示类似于交互式投影,支持多人同时触摸。参观者用手指触摸特定区域,就可以得到预定的动态效果反馈,让原本静止的画面立刻“活”起来。同时可以控制开关灯,控制媒体播放器,打造全新的互动墙体验。 在数字展厅发展过程的展示中,你可以在墙上画出那些经典事迹的轮廓或标志,然后在观众触摸的时候演示出来,有种“无中生有妙笔生花”的感觉。 时空隧道 数字展馆设计中,将根据场地限制设计时光隧道。在一些空间比较狭小的情况下,可以考虑时光隧道,既弥补了空间的不足,又成为了一个体验点。时光隧道的开发过程有一种沉浸感,更能聚焦观众的目光,同时也有一种穿越感。人体感应 目前人体感应在数字展厅设计的发展中应用并不广泛,但也可以做成有经验的数字展览。 以上是数字展厅艺术创作发展过程的一些表现,主要是多媒体数字展览。数字展厅的设计是将创意、技术和内容结合起来,创造一种新颖而有吸引力的展示方式。每个活动通过不同的展示手法和创意都能起到很好的作用。 艺点意创致力于打造数字展厅的艺术体验,将科技与艺术美学融合,用科技创造艺术,为数字展厅提供一站式解决方案。我们期待为您服务。
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